Reboot VFX de la "Ghostbusters": Slimer și Stay Puft ca CGI

Când regizorul Paul Feig sa angajat să facă un brand nou Ghostbusters film, una din multele provocări cu care se confruntă ar fi să realizeze o serie de ființe supranaturale. Filmele originale Ivan Reitman au folosit uimitoare efectele practice și optice pentru a aduce la viață fantomele. Dar, în 2016, tehnicile avansate de imagistică generate de calculator erau disponibile pentru producătorii de film și erau practic necesare pentru un blockbuster mare.

Echipa de efecte, condusă de supraveghetorul de efecte vizuale Pete Travers, a trebuit să se apropie de a face fantomele noului Ghostbusters (inclusiv Slimer și Marshmallow Man) cu două scopuri în minte: acordând omagiu pentru ceea ce a venit înainte și profitând de cele mai noi instrumente VFX.

Onorând vechea școală

1984 și 1989 Ghostbusters filmele au fost semne distinctive ale combinării păpușii practice cu efecte animate de mână, picturi mat și compoziții optice. Aceasta a oferit o bază solidă echipelor de efecte vizuale din film (principalele companii implicate au fost Sony Pictures Imageworks, MPC și Iloura) pentru a împămânța fotografiile fantomă în ceva familiar.

"Toate efectele noastre, inclusiv fantome, ectoplasmul și fasciculele de protoni sunt puternic inspirate de filmul original", a declarat Travers Invers. "Și există un număr destul de mare de efecte practice în film, nu pentru a plăti omagiu, ci pentru că a fost cel mai bun mod de a obține efectul. Dacă nu este rupt, nu repară … în post."

Fantomele de pe set

În filmul lui Feig, fantomele au trasee de vapori care emit din creaturi strălucitoare. Acestea erau numite emanații. "Ori de câte ori am avut emanații în film", explică Travers, "aveam nevoie de o reprezentare 3D pentru a emite, astfel încât toate fantomele, inclusiv fantomele mai practice ca Gertrued și Ghost Subway, aveau o formă de reprezentare 3D. Dacă a fost o fantomă practică, am început întotdeauna cu rotația actorului original."

Din moment ce fantomele trebuiau să strălucească, asta însemna că acestea ar avea și un impact asupra mediului lor, și acolo au apărut o serie de soluții practice on-set. În primul rând, fiecare reprezentare a unui personaj fantomă pe set a avut lumini cu LED-uri de o anumită culoare folosite pentru a spori scena. Soluțiile au variat de la un actor turnat (Gertrude și Subway Ghost au fost interpretate de actorii Bess Rous și Dave Allen, respectiv), care vor fi îmbrăcați în LED-uri cusute în costumele lor sau o marionetă cu LED-uri sau chiar o minge pe un braț cu LED-uri.

S-au folosit câteva soluții foarte creative pentru a ajuta la iluminarea fantomă interactivă. "Când Fantoma de Concert Rock se arăta în jurul sălii de concerte, a fost reprezentată de un pilot pilotat cu LED-uri", notează Travers. În acest fel, ochii pot fi păstrați pentru sutele de extras. Toată lumea știa unde să se uite.

Aceeași abordare a fost urmată de fluxurile de energie arătate prin arderea din pachetele de protoni ale lui Ghostbusters. "Am adăugat un capac cu LED-uri la vârful armei pentru iluminarea interactivă, care a fost declanșată prin arderea armei, astfel încât actorii să fie scăldați în lumină portocalie atunci când au tras curentul, spune Travers. "Acest lucru a fost, de asemenea, minunat pentru că actorul putea simți efectul arderii pistolului".

Slimer și prietenii să ia o nouă formă

Probabil cea mai faimoasă și populară fantomă Ghostbusters este mai subțire, iubită de filmele originale și care rezistă din aparițiile de desene animate de dimineață ulterioare. Dar când Slimer a început să fie proiectat de această dată, echipa de efecte vizuale a constatat că anterior au existat multe versiuni ale personajului.

"Rezultatul final, spune Travers," a fost un amestec al tuturor acestor concepte plus câteva detalii noi, care sunt posibile numai din disponibilitatea noilor tehnologii. Am adaugat fire de par digitale si slime digitale, numele lui fiind mai subtire, pe care l-am simula pe corpul sau. Deci, dacă ar fi rătăcit, zgomotul ar zbura de pe el. Practic, dacă ar părea grosolan, am știut că am terminat.

Performanța lui Slimer a fost informată de o marionetă on-set utilizată pentru blocarea de bază și, după ce a fost drapată în LED-uri, pentru iluminarea interactivă. "Când a fost vorba de animație," discută Travers, "lăsăm oamenii talentați de la Sony Pictures Imageworks și MPC să plece și să-și facă magia. Singurul criteriu pe care l-am dat cu adevărat era că am vrut ca Slimer să se comporte ca și cum ar fi nebun, ca și cum ar putea să meargă cu un volley rapid de emoții într-o perioadă scurtă de timp ".

"I-am spus", continuă Travers, "că în focurile principale, trebuia să găsesc cel puțin un cadru în care era fericit, o altă furie, frustrare, tristețe într-o singură lovitură. Este un personaj dezgustător, dar trebuie să aveți simpatie pentru el în același timp."

Filmul vede și revenirea unui alt personaj clasic Ghostbusters, sub forma Omului Stay Puft Marshmallow. Cu un personaj final care face deja parte din poveste, în schimb, Stay Puft se arată în timpul Zilei de Ziua Recunoștinței a lui Macy din New York, în care fantomele se înfruntă ca gonflabile uriașe.

Interesant, proiectarea acestor baloane a avut o origine neobișnuit de familiară pentru Travers. "Ceea ce am descoperit a fost că baloanele de paradă originale din anii 1930 erau destul de înfricoșătoare, aproape prea înfricoșătoare. Deci, toate modelele de baloane provin direct din fotografii ale baloanelor reale. Chiar nu știm la ce se gândeau atunci, având în vedere cât de înfiorătoare erau. Cred că paradele nu erau pentru copii în anii '30, sau că coșmarurile erau considerate o parte sănătoasă a copilariei ".

Feig a găsit apoi o modalitate de a încorpora Stay Puft în paradă. "Pe scenă," elaborează Travers ", care se afla în cartierul financiar din Boston, am folosit baloane cu diametrul de 16". Acest lucru ne-a oferit o referință extraordinară de lumină pentru eventualele baloane digitale.Imageworks, condusă de Daniel Kramer, a creat secvența care se sprijină foarte mult pe animatorii extrem de talentați, pentru a crea detaliile de mișcare subtile în mișcările baloanelor și în explozii ".

A fost un strigăt departe de modul în care Stay Puft a fost realizat în Ghosbusters. Acolo, supraveghetorul de efecte vizuale, Richard Edlund, a încorporat un interpret costumat, seturi de acțiuni live, cu perspectivă forțată, miniaturi și o serie de efecte optice, pentru ca omul Marshmallow să facă ravagii la New York și apoi să-l distrugă.

"Toți avem un respect extraordinar pentru filmul original și pentru cei responsabili de acesta", reflectă Travers. "Nu am fi aici dacă nu ar fi pionierii ca Richard Edlund care au ajutat la fortificarea industriei noastre".