Sandman, Lucifer, și căutarea continuă de adaptare a lui Neil Gaiman pentru Big Screen

Moș Ene, seria de cărți de benzi desenate premiate de Neil Gaiman, autorul cărții Americani și praf de stele, a fost punctul central al mai multor proiecte de film din anii '90. Cea mai apropiată versiune de benzi desenate pe care a avut-o vreodată o adaptare live-action a fost de fapt anul acesta, când Joseph Gordon-Levitt a semnat direct și, eventual, Moș Ene film, dar diferențele creative în luna martie au determinat demisia sa.

Deci, de ce seria a avut atât de multe probleme de tranziție între proiecte? În afara hubbubului corporatist de la Hollywood, există câțiva factori în materialul sursă care poate contribui la drumul său greoi spre o adaptare a filmului.

Lățimea conținutului

Cu o serie expansivă cum ar fi Moș Ene, este dificil să condensezi benzi desenate într-o singură narațiune simplificată, care se simte concisă și concretă. Aceeași dificultate, desigur, însoțește și adaptarea filmelor DC și Marvel. Ca și comicurile super-erou cu care suntem cu toții familiarizați, Moș Ene găzduiește încrucișări și apariții de alte personaje DC precum Loki, Martian Manhunter și John Constantine. Pentru a realiza pe deplin lumea lui Sandman, o franciză de film ar beneficia de colaborarea cu DC și Warner Bros.

Dezavantajul aici, în comparație cu benzi desenate cum ar fi Omul Paianjen și Supraom, este că majoritatea oamenilor nu sunt deja familiarizați cu Dream, protagonistul lui Moș Ene, și lumea sa eterică. În timp ce cei mai mulți sunt familiarizați cu povestea de nisip - acel tip care pune oamenii să doarmă? - Predarea lui Gaiman a acelui personaj fantezist este doar o mică parte din ceea ce trăiește în universul The Dreaming, unde are loc o mare parte a seriei. Și construirea unui film în jurul acestei versiuni a sandmanului, alternând între Vis sau Morpheus, înseamnă că fundalul și mitologia lui nu sunt cunoscute, spre deosebire de Batman. Batman v Superman a luat amprenta pentru ca, printre altele, să reintroducă backstory-ul lui Bruce Wayne publicului care deja l-a văzut deja. Eroii cunoscuți precum Batman au apărut pe ecrane și în cărți de benzi desenate timp de 40-50 de ani, astfel încât acele adaptări ale cărților de benzi desenate se pot baza pe familiaritate înainte de a face o scufundare imersivă în povestirea lor.

Lucifer, un personaj din Moș Ene seria de benzi desenate, care se bucură în prezent de propria sa serie de benzi desenate, este (și probabil că puteți ghici din numele său) diavolul, deci dacă îl practicați sau nu religia, cel mai mult este cel puțin familiarizat cu conceptul de personificat rău.

Acesta este motivul principal pentru care Lucifer al lui Gaiman a aterizat o serie TV pe FOX anul acesta. În timp ce părți ale personalității și fundalului său au fost modificate de la îngerul căzut inițial, există o bază de cunoaștere implicită. De asemenea, ajută la faptul că seria este o dramă de crimă, iar toata lumea îi înmugurează.

Controversă

Deja cu eliberarea lui Lucifer, conținutul a fost obiectul unor controverse. Dacă Moș Ene, care, de asemenea, au obținut preocupări după publicarea sa inițială, urmau să devină o franciză de film majoră, ar fi probabil o afacere comentată de, să zicem, Fox News ancore.

Inițial, în anii '90, când au fost lansate comicile, un număr de oameni au boicotat seria din cauza personajelor gay, bi, lesbian și trans care au apărut în serie. Mai recent, Asociația Americană a Familiei One Million Moms a pus laolaltă o petiție pe scară largă pentru a interzice cărțile lui Gaiman. Au crezut Lucifer a bătut biblia în caracterizarea sa. Ca răspuns, Gaiman, în esență, și-a rotit ochii cu un post pe Tumblr. Cu toate acestea, pentru unele studiouri, aceste reacții la lucrarea scrisă din Moș Ene ar putea afecta eventualele adaptări viitoare.

În timp ce sănătoși, heterosexuali Avengers filmele apel la americanii din mijloc, deopotrivă, a Moș Ene filmul de franciză ar putea să-i aliențeze pe familiile creștine conservatoare care dețin o influență incredibilă în ceea ce privește demografia.

Retorică vizuală unică

Ca și în cazul celor mai multe benzi desenate, Moș Ene Povestea se bazează foarte mult pe imaginile sale. Lumea lui găzduiește multe personaje fantastice, umanoide și altele. Există zane, animale și giganți în stil fantastic. Desigur, lumile grele de CGI cu extratereștri și creaturi au apărut pe ecranul mare înainte, cu succes, dar a Moș Ene filmul ar cere efecte de monstru practice, arta conceptuală complexă și un univers înviorător, unic de medii foarte diferite. Acest tip de film are nevoie de bani și de un efort complex de pre-producție.

Dacă ceva, Moș Ene ar fi ideal ca o caracteristică animată. Aceasta ar rezolva problema imaginării modului de a crea un mediu realizat în întregime de CGI, fără a face complet evident că este o lume generată de calculator. De asemenea, Morpheus își schimbă aparențele, atunci când se deplasează din diferite țări și orașe, iar animația ar face ca gimmickul să fie ușor de înghițit. Nu vrem Moș Ene să arate ca Imaginarium-ul doctorului Parnassus.

Deocamdata, Moș Ene există în purgatoriu artistic pentru cei care doresc să adapteze francizele populare de carte de benzi desenate pe ecran. Nimeni nu și-a dat seama că o modalitate de a face ca riscul să fie suficient de profitabil pentru a merita o producție scumpă și un fanbase de nișă, ambele studiouri de factori nu sunt nebunești.