Lola Kirke, Jason Schwartzman și More Talk "Mozart în sezonul magnetic al junglei" 2

Cand Mozart în junglă a sosit la sfârșitul anului 2013 ca parte a celui de-al doilea sezon pilot al lui Amazon Studio, spectacolul părea condamnat de la început. Inspirat de un memoir de hedonism și muzică clasică din New York, autorul și producătorul asociat Blair Tindall, spectacolul de jumătate de oră părea o nișă periculoasă conceptual, poate și nepractic.

Dar Mozart în junglă a lucrat, mai ales pentru că se sprijină pe piesa lui, care include Gael Garcia Bernal, Malcolm McDowell, Bernadette Peters și Lola Kirke. De asemenea, profunzimea gândirii expuse de Coppolas scriind-o - Roman și vărul său Jason Schwartzman - și controlul demonstrat de regizor (și Placinta Americana scriitor) Paul Weitz păstrează totul pe șine, oferindu-i spectacol o pauză atrăgătoare. Nu trebuie să-l cunoașteți pe Bach de la Beethoven pentru ao obține, dar oferă și o mulțime de ouă de Paște pentru fani seriosi clasici.

Nu este surprinzător faptul că oamenii care au făcut acest spectacol au atins un anumit grad de armonie profesională, dar este încă uimitor să mărturisim în persoană. Când am intrat în hotelul Bryant Park din Manhattan pentru o întreagă rundă de interviuri, Saffron Burrows, care joacă rolul de violoncelist și reprezentant al orchestrei de muncă Cynthia, arăta un sceptic Bernadette Peters, care joacă rolul directorului administrativ al orchestrei, cum să postați video live pe Facebook. ("Dacă aș avea structura osoasă, aș face-o tot timpul!" Peters râse).

Câteva întrebări mai târziu, Burrows și Kirke, care joacă rolul protagonistului Hailey Rutledge, s-au grăbit să discute despre capcanele instrumentelor lor fictive.

"Ei reușesc să facă ca oboe să arate foarte sexual aici", murmură Kirke, uitându-se la posterul promo în spatele ei. "Nu pot să aștept să văd ce fac oamenii din metrou."

Pentru Burrows - chiar mai amabil și gregar în persoană decât personajul său pe ecran - dinamica jucăușă este o mare parte a ceea ce face lucrul la Mozart o experiență neobișnuită. "Se simte mai mult ca o companie de teatru", spune ea.

Dar poate un ansamblu muzical este o comparație mai potrivită. Mozart se bazează pe toate personajele sale - mari și mici - pentru a lovi indicii corecte, subtile și pentru a menține ritmul maniac al spectacolului.

În primul său sezon, suntem lansați într-o vîrf de acțiune, după ce Hailey (Kirke) devine accidental asistentul lui Rodrigo, dirijorul născut în Mexic al "New York Symphony", născut în Mexic, și în cele din urmă grupul de jucator oboi de substitutie al grupului. Dacă primul sezon povestește despre un boboc timid, dar ambițios, care se adaptează unui mediu foarte competitiv, Sezonul 2 îl găsește pe Hailey mai bine stabilit și luptând cu un set mai subțire, dar mai tare. Cea mai mare dintre acestea, desigur, este relația ei din ce în ce mai romantică și semi-simbiotică cu Rodrigo, care îi împiedică să-și realizeze visele ca interpret.

"Ea, evident, îi pasă de această persoană", explică Kirke. "E ca și cum Moulin Rouge, când Nicole trebuie să spună: "Nu, nu te iubesc".

Personajele lui Peters și Burrows se luptă, de asemenea, pentru locul lor în structura de putere a orchestrei. Peters "Gloria - directorul administrativ - intră pe un nou teritoriu plin de emoție și profesionalism.

"Încearcă să o înfrunte de pe bord … Se luptă pentru a fi luată în serios ca o femeie, pentru a-și conduce afacerea și pentru a câștiga", spune Peters.

Între timp, Cynthia Burrows - violoncelist și reprezentant al orchestrei de muncă - trebuie să protejeze contractele de simfonie, evitând mai multe conflicte personale de interes: cuceriri surprinzătoare, atât vechi, cât și noi.

În cele din urmă, sezonul constată că toate cele trei personaje sunt forțate să "cristalizeze modul în care se simt în legătură cu acest grup de oameni - această orchestră". Această nevoie comună de a păstra entitatea - și a pus totul deoparte pentru a realiza concerte care, după cum îi spune lui Rodrigo lui Hailey în finala sezonului 1, "nu sunt despre tine … nici măcar despre mine" - este caramida și mortarul acestui spectacol. Totul în ea revine la momentul producerii muzicii, în cele din urmă.

"Ultimul sezon a fost vorba de înființarea unui sezon", explică Schwartzman. "Așa că am fost încântat să intru în spectacole mai multe."

Noul sezon trece prin povestiri din primul spectacol, unde multe instituții de muzică de artă se luptă să atragă atenția și banii, atât în ​​New York, cât și în întreaga țară. Gloria și echipa ei de marketing merg peste bord pentru a-i mulțumi pe donatori și pentru a elabora un PR eficient, în timp ce Cynthia și comitetul de membri ai orchestrei sunt aproape de izbucnire. În premiera de sezon, concert-maestrul Warren (Joel Bernstein) face comparații cu câteva orchestre din viața reală care au trecut prin încercări similare, inclusiv Orchestra din Minnesota, care a suspendat operațiunile pentru un an și jumătate în 2012.

"Am fi auzit povești și am intervievat un număr destul de mare de oameni", a comentat Paul Weitz. "Suntem în Los Angeles și există membri ai filarmonicii de acolo, care au venit din Minnesota. Phil L.A. este sănătos, cu un contract de muncă de cinci ani, dar majoritatea orchestrelor nu sunt așa.

Dar aceste conflicte generale nu sunt acolo pur și simplu din motive de curiozitate. Ei oglindesc și joc de luptele personale specifice personajelor.

"Avem de-a face cu o temă generală de reinventare", explică Weitz. "Lumea muzicii clasice încearcă să se reinventeze, în serviciul de a rămâne în viață și de a găsi o nouă audiență … și se întâmplă de asemenea cu personajele. Dincolo de conflictul lui Lola … se pune problema dacă Gael este confortabil să fie un expat al lui Malcolm McDowell, ca fost dirijor Thomas Pembridge încercând să devină compozitor, al lui Saffron încercând să câștige orchestra în grupul de muncă și așa mai departe.“

Cu mai multe fire narative decât oricând, Mozart în junglă este cu adevărat un ansamblu efort în al doilea sezon. În timp ce orchestra călătorește în străinătate, menține o echipă de softball ilegală și se detașează de administrație, Coppola, Weitz și Schwartzman s-au îndreptat în toate direcțiile pentru a exploata orice dinamică ciudată care a funcționat.

"Pe măsură ce se întâmpla primul sezon, am început să vedem chimia între perechi de actori", a explicat Schwartzman. "Veți vedea că multe personaje care au fost mici în primul sezon au devenit mai mari doar pentru că am avut un astfel de timp minunat de a lucra cu ei. Mike Rodrigo, noul asistent al lui a fost doar un pilot suplimentar, iar Bobol și Warren, piccoloist și Cynthia

Mozart Al doilea sezon face un pas mai aproape de lumea muzicii clasice în acest sezon, prin integrarea aparițiilor de la unele dintre cele mai mari figuri ale sale. Gustavo Dudamel - conducătorul venezuelean al filarmonicii L.A., care este de obicei considerat a fi principala sursă de inspirație pentru caracterul lui Rodrigo - apare în primul episod, în care oaspetele Rodrigo conduce filarmonica reală L.A. După cum povestește Weitz, scena a fost de fapt filmată pe locație în fața unui auditor plătitor de 12.000 de persoane.

"Am avut doar o luare. Gael a fost puțin nervos și el și Gustavo au făcut o lovitură de tequila chiar înainte de ao face.

Într-un alt segment, un echipaj de super-staruri, printre care violonistul recunoscut Joshua Bell și virtuosii de pian Emmanuel Ax și Lang Lang, se adună la o alee de bowling din Brooklyn cu Hayley și alți membri ai orchestrei.

"Vizionarea jocului Lang Lang a fost unul dintre cele mai frumoase lucruri pe care le-am văzut vreodată", spune Kirke. "Am mai adunat la The Gutter și am băut acolo beat … Nu m-am gândit niciodată să văd ceva frumos să se întâmple la bar. Vorbește despre o căsnicie de cultură înaltă și joasă - care a fost un fel de emblematică pentru asta ".

Aici, Kirke face aluzie la o caracterizare comună a lui Mozart: Spectacolul, la urma urmei, juxtapează în mod constant scenarii imprudente și bacchanale cu scene de performanțe nuanțate ale lui Schubert și ale lui Sibelius. Deși o parte din valoarea șocului este redusă în cel de-al doilea sezon, în care se află mai multe comploturi, încă mai găsim o orchestră care se bucură de un comportament abundent. În afara schimbării partenerilor sexuali care se așteaptă să se schimbe (atenție la Dermot Mulroney ca violoncelist, violoncelist de concerte), există momente ale crimelor, violenței și consumului de droguri, întâmplătoare, aleatorie.

În afara lui Warren (sau așa cum îl înrobește Rodrigo, "Wurren-Boy") cu lumea interlopă mexicană, unul dintre segmentele cele mai pline de umor, vine după ce Rodrigo și Thomas (McDowall) - implicați în crize creative separate - eșantionează un halucinogen pastă de ciuperci. Într-o secvență extinsă, cei doi liberi asociază pe jumătate conștiința trecutului lor și natura existenței. Abordarea, a explicat Schwartzman, a fost inspirată într-adevăr de un videoclip al improvizațiilor de povestiri cronometrate de compozitorul avangardist John Cage. Schwartzman, în primul său premiu de regie, a ținut cărți de vizită supradimensionate, cu subiecte pe care Bernal și McDowall le-au cerut să le facă. Filmul rezultat a fost o lungă, complet absurdă, de patruzeci și cinci de minute.

"Ți-a spus Jason că poartă o mustață și un monoclu pentru asta?" Burrows mă întreabă. Kirke spuse: "Și el a spus" 1, 2, 3, mă încântă "sau" Faceți magie "în loc de" Acțiune "… Avea un costum de aviație.

Tactica lui Schwartzman a fost de fapt o reacție la ideea lui Bernal de a slăbi scenariul pre-existent, formalizat pentru episod - prin rapoarte multiple, nu un eveniment neobișnuit în spectacol.

"Gael ma luat deoparte și mi-a spus:" Nu cred că este corect cu Rodrigo ", spune Schwartzman. "Nu ar trebui să vorbească despre asta, ar trebui să vorbească Tot. "Schwartzman a luat sfatul lui Bernal în viața reală - Rodrigo și a venit cu jocul Cage-ian la timp pentru a împușca a doua zi.

"Gael are un uimitor cap de comedie pe umeri," adauga Weitz. "E ca o versiune ciudată a lui Cary Grant."

Cu toate că toată lumea de la hotel pare a fi încântată de premiera noului sezon, entuziasmul nimănui nu depășește puterea lui Schwartzman. Între interviuri, el face o grămadă de cărți de înălțime de 2x4 inci, pline de modele geometrice abstracte care formează creditele de deschidere din acest sezon - fiecare episod are un distinct - în acest sezon.

"Vrem să răspândim cuvântul", spune el. "Vă rugăm să luați cât doriți și să le dați prietenilor dvs."

La spectacol, aceste imagini introductive sunt însoțite de o orchestră luxuriantă care reharmonează melodia din "Lisztomania", melodia Phoenix din 2009 inspirată de compozitorul și pianistul Franz Liszt din secolul al XIX-lea și de mania pe care a inspirat-o. Dicotomia "înaltă și joasă" a lui Mozart în junglă - mereu un pic ridicol - este comprimată într-un gest muzical ireductibil: spiritul spectacolului în treizeci de secunde de sunet și culoare vibrante. In timp ce Mozart este distractiv briza, imaginea sa sinceră și dragostea pentru muzică este ceea ce dă seriilor magia sa.

"Întotdeauna mi-am găsit muzica clasică puțin inaccesibilă, dar acest spectacol mi-a făcut accesibil", spune Kirke. "Între orchestră și ascultarea lor joacă aceste piese este cea mai euforică experiență".