20 de ani după filmele "Clueless", Teen Întoarceți-vă la Darkside

Acum douăzeci de ani în această săptămână, Clueless a intrat în cel de-al doilea loc de box office, înfruntând 11 milioane de dolari în weekend-ul său de deschidere. Comedia lui Tey Amy Heckerling a făcut 55 de milioane de dolari pe parcursul rundei sale interne; o figură cu minge joasă care pare jalnic în comparație cu succesul considerat astăzi. Privind din nou, dintr-un climat atat de dens ambalat cu furaje de franciza, este surprinzator sa ne imaginam un film care curata 77 milioane de dolari in intreaga lume fara un fanbase incorporat sau marketing social media. Doamna sa principală, Alicia Silverstone, care a flirtat pe scurt cu faima în 1993 Zdrobirea, nu a fost încă adevărat stea.

Nu avea nevoie de niciunul din aceste lucruri.

Clueless posedă ceva mult mai râvnit în industria cinematografică: moștenire. Cultura populară a fost - și încă este - afectată de povestea unei eroine care urmărește avantajele educației sale bogate. Unii ar putea spune că sunt frazele de captură, acele linii de o singură linie care încă mai rezonează astăzi, sau cele care se află acum în permanență în nostalgie, care o cimentară în fundalul cultural. Este, bineînțeles, ambii acei factori care au contribuit la construirea atentă a unui film dinamică.

Suprafața duzică a pseudo-aerului de la Silverstone, Cher Horowitz, maschează un adolescent mult mai înțelept decât permite personajul ei de modă. Ea și cel mai bun prieten al ei, Di, trăiesc și aderă la stereotipul din 1990, demonstrând dorința lui Heckerling de a recunoaște și de a promova restricțiile genului de teen care semnalează.

Într-un moment în care adolescenții recenți pe ecran au fost sparking (Amețit și confuz) sau căutarea sensului prin sinucidere (Heathers și Da volumul mai tare), Clueless a luat o abordare mai puțin sumbră de a fi tânără. Răspunsurile vieții nu se realizează într-o stare de fugă în stare de ebrietate - exact opusul. Singura modalitate de a descoperi realitatea vieții este să țineți cont de sfaturile Glindei Vrajitoarei Bune: Priviți-vă în voi înșivă și veți realiza că ați avut toată puterea. Pentru adâncimea emoțională reală necesară pentru a înțelege acel adevăr, a devenit un dispozitiv de planetă uimitor de superficial pe care Heckerling îl evită. În schimb, ea folosește comedie spot-on pentru a sublinia dezvoltarea filmului plin de plumb.

Cher are o tonă de chicotiri, dar cele mai mari râde ale filmului sunt date personajelor care nu sunt adolescenți. Tatăl lui Cher, jucat de Dan Hedaya într-o greșeală, fură unii dintre cei mai buni unici.

Fabricarea unei mari bucăți de cinema nu este o știință exactă, totuși filmul se ridică la aspirațiile sale. Într-adevăr, comedia brizoasă și complotul cu ferăstrăul fac ca niște frați ciudați. Dar, în plus față de Cher și tatăl său, restul personajelor de bază - variind de la colegii în vârstă până la avocați - sunt, de asemenea, conduse de umorul acțiunilor lor. Pe scurt: elementele individuale ale filmului se îmbină într-un complot care rămâne relevant. Toate mesajele sale se aplică în continuare.

În mod evident, inclinația Hollywood-ului de a duplica succesul a văzut cele mai puternice elemente reambalate, rescrise și revândute aceluiași audiență: adolescenți verbose, conștienți de sine Fete rele); modernizarea unui roman clasic (10 lucruri pe care le urăsc despre tine); profesorii au făcut omul (Usor); urâtul rățuit-transformat-knock-out (E tot ce e) - Clueless "Ecourile pot fi resimțite de-a lungul ultimilor 20 de ani de adolescenți care se străduiesc să înțeleagă lumea în plină glorie tehnicolor. Și aceasta este doar o mână de hit-uri mai mari pentru a ieși. Nenumărate lovituri rătăcite au capturat indicii Clueless "Strălucirea, dar cu excepția Fete rele, nici unul nu a fost încorporat cu adevărat în conversația noastră culturală comună. Probabil pentru că totul a primit un mult mai mult întuneric.

În 2015, teen cinema este o propunere oarecum mai dificilă. Povestea zbuciumată, lipsită de griji și personajele însorite au fost schimbate pentru adolescenți întunecați, moody, ale căror lupte nu mai sunt crize de garderobă, ci cele existențiale. Ca Clueless, acest val recent de filme adolescente se transformă în literatură pentru inspirație. În loc de tulburările sociale din epoca lui Austen, literatura contemporană a adulților tineri este populată de tineri post-apocaliptici, fără speranță, bolnavi de boli. Pot fi răscumpărați prietenul lor alcoolic? Ar fi dispuși să omoare un contemporan pentru a supraviețui? Vor supraviețui cancerului?

În anii '80 și '90, această disperare a fost asociată cu o comedie neagră pentru a face lumină asupra neajunsurilor noastre umane. Aparent, nimeni nu mai găsește aceste lucruri amuzante. Dacă Clueless a făcut un adolescent angst manageable, deși printr-o perspectivă de lingură de argint, filme ca Jocurile foamei și Eroarea în stelele noastre face imposibilă. Takeaway - "vei muri înainte să ajungi la 20, așa că aruncă prudență la vânt" - înseamnă că nimic nu e deținut. Responsabilitatea este umilită de cineva (un iubit beat) sau altceva (Capitolul, Dumnezeu). Rezultatul? Adolescenții îmbrățișează nostalgia înainte de pubertate și-a desfășurat întregul curs.

Să nu uităm: afacerea cinematografică este ciclică. E tot ce e și Ambarcatiunea nu sunt încă 20 și ambele sunt în curs de refacere. Și în timp ce Clueless remake-a fost fericit - a fost condus pe scena, adolescentii de pe ecran ar putea folosi inca o atingere a optimismului sau insorit.