Care sunt cele mai bune scoruri de film din toate timpurile?

Vrei ca filmul tău science-fiction să rămână în jur de ani, poate zeci de ani? Efectele speciale îmbătrânesc rapid. Chiar și cele mai mari scripturi mari vorbesc în primul rând cu capul. Scorul, totuși - va inspira, va încânta, va sperie și chiar va masca o poveste științifică falsă. Știi, doar pentru caz.

Iată 11 dintre cele mai bune scoruri sci-fi vreodată, cu sugestiile unor experți din domeniu.

Razboiul Stelelor. Probabil că scorul lui John Williams este cel mai recunoscut, acesta a fost un shoo-in. Keith M. Johnston, profesor de studii de film la Universitatea din East Anglia și autor al studiului Film de science fiction: o introducere critică, laudă scorul lui Williams, spunându-mi că "trebuie doar să urmăriți remorcile … pentru a înțelege puterea pe care a avut-o această muzică în ultimii 40 de ani". De asemenea, a remarcat "romantismul strălucitor" al scorului este " Vizualizările spațiului occidental al lui Lucas."

Fonte, fondatorul și directorul de programare pentru Festivalul de Film Austin SciFi al altor lumi, a folosit cuvintele "regalitate" și "bombast" și admiră continuitatea sa cu "epicul acestei povestiri".

Copiii bărbaților. Scorul operativ al lui John Tavener funcționează în juxtapunere într-o lume sumbră fără copii, o societate care se rupe în timp ce așteaptă să dispară. Un amestec de speranță și de disperare, falsetto-ul înnebunitor bântuie imaginile. Bears Fonte subliniază că acest lucru nu poate fi chiar tehnic fi un scor, la fel de mult din ceea ce este considerat "scor" în film este "ridicată de la arii și imnuri". Indiferent de lucrarea lui Tavener este captivantă, plină de bucurie, lovelorn.

Terminatorul. Sintetizatorii lui Brad Fiedel captează o anumită inerție în anii '80, spune Johnston, "totuși, puterea de percuție a acelui tambur și bas neobosit de sub melodie în tema principală este ceea ce îmi amintesc. În mod deosebit, scorul crește, pe măsură ce alte percuții se alătură și apoi începe să domine."

Este un scor mecanic, o dată amenințător și melancolic. Muzica a devenit practic sinonimă cu Arnold Schwarzenegger însuși.

Inapoi in viitor. Scorul lui Alan Silvestri la unul dintre cele mai îndrăgite filme din anii '80 este mult uitat și uitat. Mulți spun că Silvestri îl apreciază pe John Williams aici; Reacția primului dr. Johnston a fost "există un scor BTTF "El observă că" înțepăturile regulate, punctate rămân puternice ", deși nu ar considera acest lucru clasic.

Scorul lui Silvestri este ascuțit și aventuros, pare să apese ritmul povestirii. Coloana sonoră a lui Huey Lewis din film a ajutat acest scor să fie scrutat și sub-apreciat.

Aproape întâlnirile celui de-al treilea tip. Atât Fonte, cât și Johnston au lăudat seninătatea lucrării lui John Williams în acest clasic Spielberg, ceea ce este convingător în simplitatea sa. Fonte numește acest scor: "exemplul definitiv … unde scorul devine de fapt complotul filmului, permițând străinilor să facă legătura cu noi prin fraze muzicale." Dr. Johnston adaugă "acesta este probabil cel mai puternic și mai puternic cinci - secventa din istorie."

Dar e mai mult decât o minune de cinci ori. "În altă parte," a spus Johnston, "scorul este subtil și liniștit, vă atrage înainte de a se dezvolta treptat, împingând încet spre stilul mai romantic romantic Williams".

Planeta interzisă. Johnston mi-a adus atenția asta. Scorul de la Louis și Bebe Barron este descris ca un exercițiu în "tonurile electrice". Principalele titluri ascultau într-o epocă în cinema sci-fi, unde incertitudinea și teama, rătăciți de la războiul nuclear iminent, erau personificați de teama invadei străine. Este un scor detașat, dar amenință cu toate acestea, plin de clicuri și ciudățenii și note plutitoare, "ca esențială", a spus Johnston, "la starea de spirit și sentimentul Planeta interzisă ca oricare dintre compozitorii de pe această listă."

Stargate. Anii '90 au fost un deceniu de revoluție tehnologică, un moment în care unii spun că efecte speciale în film au atins un zenit. Poate ca rezultat, scoruri originale și convingătoare au avut o backseat la vizuale bombastice. Stargate este o excepție de la acordurile muzicale mai puțin decît invitaționale ale deceniului. Scorul lui David Arnold, la fel ca munca lui Williams, este abrupt în romantism, o dragoste pentru gen și acțiunea de pe ecran. Este parte aventură, parte mirare, și în întregime montaj și incendiar pe tot parcursul.

Interstelar. Lucrarea lui Hans Zimmer nu a fost niciodată mai bună decât Interstelar. Dacă știința din fotografia lui Christopher Nolan este ceață, scorul lui Zimmer este altceva decât. Încrederea sa pe organ, un instrument muzical vechi, contrabalansă natura avansată a complotului, oferind o legătură aproape primară cu ceea ce ar fi putut fi secvențe de spațiu rece.

Scena de andocare în sine, prezentată mai jos, este cea mai bună absolută a lui Zimmer. Ceea ce începe ca un scor înțepător, subtil, aduce în curând mișcarea organului, intensificând drama. Nimeni nu are timp să se gândească la știință atunci când muzica ne invită atât de mult în succesul misiunii.

RoboCop. După cum notează Bears Fonte, acest scor de la Basil Poledouris "este un scor foarte original, care nu obține creditul pe care îl merită". Muzica care însoțește această satiră sci-fi nemuritoare este muncitoare, persistentă,. Fonte pretinde că chuggingul procedural din anii '80, alături de corzi, alamă și xilofoane, devine tot mai disonant."

Străinii. Ultimul James Horner a fost neobosit, după ce a marcat sute de filme, dar rareori scorul său a fost amintit de unul singur ca mai mult decât un slujitor al povestirii. Lucrarea lui asupra lui James Cameron Străinii se află deasupra celeilalte sale lucrări.

Cameron la dat lui Horner doar șase zile pentru a termina acest scor, îngrijorându-și răbdarea sinistră. Scorul se strecoară pe tine, greu pe coarne de alamă, până când acțiunea atinge un pas de febră. Adăugarea de tobe adânci evidențiază aventura celei de-a doua lumi, iar bâta și amenințarea străinilor oglindesc scorul lui Horner în cele mai frumoase momente ale sale.

Planeta Maimutelor. Fără tripsul lui Jerry Goldsmith Planeta Maimutelor, imaginea nu ar fi fost capabilă să-și pună amprenta asupra lumii științifice experimentale din anii '60. Ca notele Fonte, scorul bizar este "o combinație de ciudățenie Spaghetti Western și Avant Garde jazz." Ciudățenia este esențială, așa cum povestea se desfășoară într-o astfel de viață uluitoare pentru astronauții maroneni. Într-un film bazat pe dezorientare, muzica ne ține mereu înainte, spre un sfârșit care, după cum se dovedește, suflă.