Mike Bosner este prea tânăr să fie un producător de pe Broadway, dar oricum el a lovit

Carierele rar merg conform planului. În Job Hacks, ne agităm experții pentru cunoștințele pe care le-au cultivat pe drumul lor spre vârful câmpului.

Nume: Mike Bosner

Original Hometown: St Louis, Missouri

Loc de munca: Bosner este un producător de la Broadway cel mai bine cunoscut pentru Frumos: The Carole King Musical, care a câștigat un Tony pentru cel mai bun spectacol de către o actriță într-un rol principal într-un muzical și a câștigat un semn pentru cel mai bun muzical.

Cum ai ajuns în producția de teatru?

Crescând, eram un copil foarte muzical și un consumator avid de teatru. Dar plănuisem să nu fac nimic legat de teatru. Am fost la Universitatea din Miami pentru că au un mare program internațional de finanțare. Am avut aspirații de a înființa companii din întreaga lume - care am făcut destul de distractiv.

Aproximativ o lună înainte de absolvirea liceului, directorul meu de teatru mi-a spus despre stagiul de practică la Universitatea Saint Louis, unde a avut loc o deschidere la biroul de producție. Îmi amintesc foarte clar momentul în care mi-am schimbat viața. Au fost două săptămâni în stagiul în care am fost la o întâlnire de producție Întâlnește-mă în St. Louis. Producătorul executiv Paul Blake ne spunea de ce trebuia să fie pe acest program, nu pe acel program; această piesă stabilită și nu una. Mi-a deschis mintea într-o lume de afaceri a teatrului pe care niciodată nu știam că a existat. Deci Pavel ma luat sub aripa sa. Când m-am dus la școală care cădea, eram atat de entuziasmat în acest teatru, încât am ajuns să creez un program de teatru și de afaceri, și mi-am păstrat stagiul la universitate pentru următorii doi ani.

Paul a terminat să programeze toată lucrarea care trebuia făcută la New York pentru acest teatru din St. Louis în jurul pauzelor mele de primăvară și pauzelor de iarnă, pentru a putea zbura. După a treia vară, Paul a spus că producătorul său asociat cu normă întreagă plecat - am fost interesat să preiau? I-am spus: "Da, dar am fost doar la școală timp de trei ani, cum ar putea fi asta?" El a spus: "Dacă vă dați seama, treaba este a ta".

Am absolvit devreme și m-am mutat la New York. Am continuat să lucrez ca producător asociat pentru încă cinci ani. Așadar, am avut foarte mult noroc că am găsit un mentor care voia să mă conducă prin această afacere nebună. Dar, de asemenea, când a sosit timpul pentru spectacolul Carole King, el a spus: "Am nevoie de un partener" și mi-a dat ocazia.

Credeți că găsirea unui mentor este cheia pentru a intra în lumea teatrului?

Toată lumea are nevoie de un mentor, și nu cred că este specific pentru teatru. Lumea teatrală a New York-ului este în mod special atât de cutthroat de toate părțile. Sunt atât de mulți oameni care doresc să o facă și nu există nici o cale de ao face.

Ați spus că a fost cea mai plină de experiență de teatru de până acum?

Categoric. L-am lovit din parc pentru prima data cand am facut un spectacol aici. Lucrul amuzant despre Paul și despre parteneriatul meu este că tocmai am împlinit vârsta de 30 de ani și este în vârsta de 70 de ani. A fost o experiență magică. Acum înființez companii străine ale spectacolului. Avem unul pe Broadway și un turneu național care călătorește în jurul Statelor Unite. Avem o companie în Londra chiar acum, și găsim oferte pentru aproximativ 10 alte orașe.

Are 30 de tineri neobișnuit să fie producător de Broadway?

Sunt pe partea mai tânără a oamenilor care produc - dar domeniul productiv sa schimbat dramatic, costul spectacolelor devenind mai mare.

Ce te emoționează cel mai mult în direcția în care merge Broadway?

Diversitatea în Hamilton este foarte special. Este important să ne arătăm nu numai actorii creatorii din toate categoriile de viață. Teatrul ar trebui să reprezinte o generație și oamenii care trăiesc în ea. Asta sa întâmplat cu Shakespeare. A scris piese despre oameni și este un lucru foarte interesant.

Ați menționat că prețurile biletelor se ridică, dar teatrul ar trebui să fie pentru toată lumea. Cum îți împaci aceste lucruri?

Este greu. Fiecare spectacol diferă nu numai în termeni de conținut, ci și în termeni de afaceri. Multe depind de locul în care se joacă spectacolul dvs., ceea ce înseamnă teatrul. Când ne-am căutat să ne împrăștiem Frumos, am analizat toate tipurile și dimensiunile diferitelor teatre. Am ajuns într-o casă mai mică. Aceasta a fost o decizie strategică și, din acest motiv, am jucat în jocul ofertei și cererii când eram foarte calzi în primul nostru an. O mulțime de spectacole includ că, chiar și atunci când se află la cel mai tare moment, aceștia se asigură că mențin un punct de preț pentru oameni și că există bilete de loterie de 10 USD și bilete pentru studenți. Deci, există multe modalități de a le face accesibile. Este nevoie doar de o persoană conștiincioasă în partea de sus pentru a vă asigura că întotdeauna fac bilete disponibile la prețuri accesibile.

Care este cea mai dificilă parte a jobului tău?

Această afacere a noastră a fost înflorită cu anumite principii de publicitate. Noi facem publicitate traditionala in Romania The New York Times și în imprimate și panouri publicitare, dar în ultimii ani a avut loc o mare schimbare în ceea ce privește modul în care puteți utiliza internetul.

Și ce zici zilnic?

Mă simt ca ceea ce oamenii nu știu despre producția de teatru este faptul că este foarte antreprenorial. La sfârșitul zilei, conducem o afacere. Mai ales un spectacol de natura noastră, care se află în al treilea an al lui Broadway și al doilea an la Londra și un turneu național. Conduceți o companie - avem aproximativ 500 de angajați în întreaga lume. Multe dintre ele stau doar pe toată lumea pentru a vă asigura că strategiile sunt implementate corect și, în același timp, protejați emisiunea.

Ce vrei să spui prin "protejarea spectacolului"?

Protejarea viziunii artistice. Am dezvoltat Frumos un bun cincisprezece ani înainte să apară în fața unei audiențe care a plătit bani să o vadă. Deci, este treaba noastră și datoria personalului nostru artistic de a menține integritatea artistică a ceea ce vedeți. Jessie Mueller a câștigat premiul Tony pentru rolul fatăi în spectacolul nostru și este datoria noastră să ne asigurăm că în fiecare seară vor vedea o performanță premiată de Tony, deși Jessie a părăsit mult timp spectacolul. Sunt foarte mândru de faptul că toate fetele care au jucat spectacolul în întreaga lume oferă o performanță deosebită și unică.

Când un spectacol cum ar fi Hamilton vine împreună - un spectacol care domină conversația culturală - este un lucru bun pentru alte piese sau este frustrant?

Nu este nimic mai bun pentru toată lumea de pe Broadway, atunci când un spectacol cum ar fi Hamilton vine și este complet revoluționar și strălucește un astfel de spot pe Broadway. Hamilton este un triumf major, atât în ​​ceea ce privește muzica, cât și arta sa. Ea aduce mai multă atenție la celelalte spectacole și este, în cele din urmă, un lucru bun pentru toată lumea.

De ce esti cel mai incantat in viitorul imediat?

Suntem în mijlocul sezonului nostru Tony chiar acum. Așteptăm până când toate emisiunile sunt deschise pentru a le vedea, deoarece considerăm că este corect să dăm fiecăruia o șansă de a-și face treaba. Dar următorul nostru spectacol va fi o versiune muzicală a filmului Vacanta romaneasca, despre care suntem foarte entuziasmați. Asta va fi premiera în San Francisco un an de acum înainte și sperăm că vom veni la Broadway în toamna anului 2017.

Aveți o piesă de vis pe care doriți să lucrați?

Momentan nu. Sunt într-o poziție foarte norocoasă de a avea un spectacol de succes cu care sunt foarte mândru. Sunt deschis la toate ideile de forme și mărimi, dramaturgi și compozitori diferit - deci nu există niciun lucru pe care să-l privesc. Mă uit peste tot și încerc să găsesc talentul cu care sunt interesat să lucrez și să împerechez acei oameni cu oameni care sunt, de asemenea, asemănători cu talentul lor.