Cum a făcut Robert Eggers "vrăjitoarea" un modern horror clasic

$config[ads_kvadrat] not found

The Girl Without a Phone - a Snow White Story

The Girl Without a Phone - a Snow White Story
Anonim

Vrajitoarea este un coșmar. Mai exact, este un coșmar american de acum 400 de ani, potrivit vizionarului său, regizorul de 32 de ani, Robert Eggers, care și-a stabilit planul într-o zi de presă recentă la birourile de producție ale companiei A24 din Manhattan.

"Încerc să mă descurc cu arhetipurile - se reconstituie mereu, așa că trebuie să vorbească cu tine", a spus el. "Ideea este că acesta este un coșmar moștenit".

Ceea ce nu este moștenit, ci câștigat este zgomotul în jur Vrajitoarea, care este numit unul dintre cele mai înfricoșătoare și mai groaznice filme de groază în ultimii ani. Narațiunea lentă târâtoare a unei familii stricte, tematoare de Dumnezeu, terorizată constant de o pădure de pădure din New England, pre-coloniale, atrage atenția asupra unor influențe cinematografice care se răstoarnă, în timp ce izolează pe calea proprie calculată. Este un comentariu despre răul care se ascunde nu numai în jurul nostru, ci și în sufletele noastre.

Vrajitoarea nu-și pierde timpul în a-și stabili tonul macabru atunci când un patriarh devotat pe nume William (Ralph Ineson), soția lui ascultătoare (Kate Dickie) și cei patru copii impresionați (conduse de actrița Anya Taylor-Joy) și nou- plantatie mica pentru ca a fost prea fanatic chiar si pentru pantalonii lipiti de puritanii din secolul al XVII-lea. Tatăl lui Taylor-Joy, Thomasin, o fată blondă, cu fața în pixie, la vârsta femeii, joacă peekaboo împreună cu copilul său fără botez, care se află pe marginea pădurii întunecate, unde William a construit ferma fermei familiei. Fața ei zâmbitoare, angelică, înăbușită de vrăjii părului blond, se transformă curând în durere, în timp ce copilul este prins în mod misterios de un pericol nevăzut.

Lucrurile nu funcționează prea bine pentru copil și o serie de evenimente teribile încep să se arate pentru familie. Este clar pentru public că sursa tuturor nenorocirilor este cineva sau ceva ce se ascunde în pădure și, înainte de mult timp, Thomasin și fratele ei mai mic Caleb (cu pasiune jucat de actorul Harvey Scrimshaw), se aventurează acolo pentru a găsi răspunsuri. Părinții pocăiți ai lui Thomasin - și în cele din urmă și publicul - încep să bănuiască că ar putea servi vrăjitoarea titulară și chiar Satana însuși, ca propria lor conductă pământească pentru un rău insuportabil.

"Sună extrem de prețios, dar morții vorbesc mai tare pentru mine", a spus Eggers.

Temele satanice nu au speriat pe cei pe care directorul regizor-regizor de la Brooklyn dorea să-l recruteze pentru povestea sa de groază.

"A fost cea mai mare reacție pe care o cred că am avut vreodată un scenariu; a fost o reacție fizică ", a spus Ineson - un actor veteran care a apărut în roluri atât de largi ca seriile originale din Marea Britanie Biroul și Urzeala tronurilor. El a fost impresionat de impactul pe care cel care la dat pentru prima oară cel care a regizat filmul în cuvintele sale. "Am citit-o și am ajuns la un punct de aproximativ 20 până la 30 de pagini înainte de sfârșitul anului în care am crezut că trebuie să-l dau jos o oră sau două - nu am putut să-l citesc pentru că a fost atât de intensă." Concomitent, Taylor-Joy a avut o reacție similară: "Am citit scenariul și mi-am amintit că am întors ultima pagină și eram în camera mea pe patul meu foarte târziu noaptea, iar corpul meu sa prăbușit."

Scenariul Eggers, pe care îl cerceta și scria de mai bine de patru ani, este legat de o vernaculară veche de limbă englezească potențial rigidă de "thees" și "thys" și "mii" care, potrivit unei cărți de titlu în creditele finale ale filmului, de la jurnalele periodice, jurnalele și actele judecătorești. A fost un detaliu distribuit și Taylor-Joy, folosit în special în avantajul ei.

"A fost atât de poetică și frumoasă și m-a luat în această poveste. Sunt un astfel de prostii, "spune ea. "Este o cale completă în lume". Unele conturi periodice ale activității demonice au fost atât de grafice încât Eggers mi-a spus că nu le poate include chiar în film. Acest tip de autenticitate conferă discursului o calitate biblică neclintită care se dublează de starea de dispariție a ceea ce a creat.

Dar este atenția Eggers la detalii ca un fost designer de producție care aduce într-adevăr povestea pustie și strălucire la viață. Regizorul, pe care Taylor-Joy la numit "o enciclopedie de mers și vorbire" din perioada de timp, datorită cercetării sale meticuloase, a inclus un lookbook de picturi și sculpturi în lemn care descriu epoca împreună cu scenariul.

"Am venit cu sute de imagini și m-am gândit că o să-l impresionez pe Robert", mi-a povestit, după telefon, Craig Lathrop, "dar când i-am arătat cercetarea, mi-a scos cartea și mi-a arătat aproape același lucru lucruri.“

Împreună au folosit acele tipuri de estetică ca sursă de inspirație atunci când au înlocuit New England pentru o afacere pustie la distanță în Ontario pentru a filma filmul. Întreaga gospodărie familială și fermă au fost construite pe locație. Este perfect pentru povestirea on-screen a paranoiei profunde a familiei. Această inaccesibilitate ar fi putut aduce atingere sănătății tuturor celor implicați, dacă nu era pentru atmosfera familială, Eggers a ajutat și la construirea. "Sunt foarte norocos că nu sunt un actor de metodă", a glumit Taylor-Joy, "pentru că acest film ar fi suflat".

"Am fost într-adevăr, într-adevăr aproape - un cliche, sunt sigur", a recunoscut Ineson la mine, dar a mai elaborat: "Oamenii spun asta despre fiecare loc de muncă, dar acesta a fost absolut adevărat. Ne-am legat incredibil, așa că am avut o mulțime de distracție - dar, de asemenea, pentru că a fost atât de izolat, nu au existat prea multe distrageri. Nu telefoane, wifi, nimic de genul ăsta.

Acest sentiment de izolare, atât de strâns legat de un anumit loc, este ceea ce la inspirat pe Eggers pentru a evoca povestea moralității Vrajitoarea in primul loc.Crescut în nord-estul Statelor Unite, Eggers a subtitrat filmul "Un New England Folktale", parțial pentru că perioada de timp a povestirii pe care dorea să o spună a făcut-o necesară. Dar și datorită istoriei profunde și aproape oculte inerente în rădăcinile mitologice ale țării sale natale.

"Crescând în New Hampshire din mediul rural, sunt toate aceste mici ferme coloniale de fermă și cimitire în pădure", a explicat el. "Mi sa părut că pădurile din spatele casei mele au fost bântuite și m-am simțit - fără a fi prea hochei - am simțit fantomele puritanilor sau vrăjitoarele din jurul meu", a adăugat Taylor-Joy, "am fost crescut catolic și liniile pe care Rob a scris-o, m-am gândit că este o frică ancestrală care a coborât din generație în generație, moștenită de oameni ", a spus ea. Asta ma emoționat. Este primal.

Când l-am întrebat pe Eggers dacă a fost crescut într-o casă religioasă, a neglijat să răspundă.

Eggers cumva reușește să imbunătățească sentimentul antichizat, foc și bimetru în cadrul filmului său, cu o înclinație contemporană, care atinge în mod intenționat teme tematice legate de religie, virtute și păcat. "Trebuie să găsim conectivitatea umană în aceste lucruri, sau nu are nici un rost în acest lucru", a explicat el. Vechile temeri, se pare, rămân noi.

Filmul, de asemenea, îmbrățișează ferm subtitlul său. Nu se îndepărtează de magia neagră, prezentând-o pe vrăjitoarea ea însăși ca o amenințare legitimă, care se îndepărtează de structura reverențioasă a credinței slabe a familiei. Nu operează la marginea filmului, a la Fălci sau Străin, dar ea nu este nici o prezență constantă. Energia ei extraordinară nevăzută și anxietatea care scurg încet din familia disperată dă filmului o tensiune neliniștită. "A fost important să-i arăt imediat, pentru că oamenii se gândesc acum la o vrăjitoare ca pe o decorare de Halloween, așa că audiența trebuie să știe care sunt mizele", a explicat Eggers.

Din această perspectivă, filmul este probabil unul dintre cele mai bune exemple de povestiri de vrăjitorie din epoca puritană văzute printr-o lentilă freudiană. Filmul pare să-și folosească creatura de titlu pentru a condamna teama sexualității feminine de către patriarhii exagerați, cum ar fi caracterul lui Ineson, care se simt amenințați cu descendența lor înfloritoare. Vrea să fie lipsită de reținere puritanică, dar ar risca să fie condamnată? "Frica de puterea feminina a fost atat de intensa incat au crezut ca exista vrajitoare de basm capabile sa faca toate lucrurile pe care le face vrajitoria in film", a spus Eggers.

Filmul încă portretizează căderea familiei cu o reținere sigură. Un film mai mic se va baza pe sperieturi ușoare sau pe efecte de vârf. Vrajitoarea încă devine extremă, dar Eggers își reține groaza explicită pentru a face ceea ce se poate ascunde în afara cadrului chiar mai înspăimântător. Puterea neliniștită a Vrajitoarea este că este suficient de încrezător să știe că ești speriat de ceea ce ar putea declanșa pe parcursul runtimei sale de 92 minute. Ea face fiecare dintre fotografiile sale, expuse într-o superbă tablă de pădure, au un aer deranjant liniștit de frumusețe sau frică stilistică sau ambele. Este o calitate pe care cinematograful Jarin Blaschke, care a lucrat cu Eggers pe ultimele două filme scurte, mi-a spus că a fost dificil de capturat pentru că "filmul trebuia să aibă o înfricoșare, dar într-un mod pur și puternic".

America timpurie a Vrajitoarea este una înfiptă într-o atmosferă de teamă, violență și neprihănire. Ce audiențe sunt lăsate să reflecteze este dacă am reușit să scuturăm opoziția pe care puterile exterioare - bine sau rău - le-ar putea avea asupra oamenilor sensibili sute de ani mai târziu. "Gândiți-vă la păcatele voastre", personajul lui Ineson imploră în mijlocul filmului copiii despre care se presupune că îi posedă în timp ce îi încarcă în hambarul de lemn din fermă. Am avut veacuri de vrăjitoare, dar încă ne gândim la ele.

$config[ads_kvadrat] not found