Arta lui Julia Griffin luminează colțurile întunecate ale lumii fantastice

Puternic influențată de basmele tinereței sale, Julia Griffin se bucură de imaginea ei, între lumină și întuneric. De cele mai multe ori, ea este înnebunită de lupta dintre bine și rău.

Griffin, o artistă din Amherst, Massachusetts, folosește creioane colorate pentru a-și crea cu meticulozitate ilustrațiile și spune că unele piese pot dura luni pentru a crea (între alte proiecte și munca ei de zi). Această atenție îngrijorătoare pentru detalii este evidențiată în cartea ei cu 13 exemplare originale, bazată pe povestea lui Hans Christian Andersen, "Regina de zăpadă".

Ea a vorbit Invers despre echilibrarea delicatei cu întunericul și despre cum se construiește o lume a basmelor.

Ce te inspiră despre basme și mitologie? Și care au fost câteva dintre poveștile care te-au inspirat când ai crescut?

Cred că există o anumită atracție pentru basmele pentru că au un apel universal. S-au blocat cu noi de mult timp și există un motiv că sunt ceva universal. Toate culturile diferite vor avea tot felul de povești care tocmai au ieșit din oamenii care încearcă să găsească înțeles în lume și să vină cu aceste povestiri. Există cu siguranță un sentiment de mister și de mirare despre o lume care încă nu a fost pe deplin descoperită că îmi place foarte mult.

Îmi amintesc că am văzut ilustrațiile pentru "Cronicile din Narnia" și unele dintre cărțile de basm pe care le-am crescut, care aveau ilustrații minunate, frumoase și delicate, pe care le voi întoarce întotdeauna. Și îmi amintesc că mi-am făcut propriile ilustrații pentru unele dintre povești, precum și pentru lucrurile pe care le aveam în capul meu.

Ce te-a făcut să remițiți povestea lui Hans Christian Andersen, "Regina de zăpadă", în mod special?

O gramada de lucruri. Știam că vreau să fac o carte completă, deoarece în școală aveți multe proiecte diferite pe care lucrați și aveți proiecte mai lungi, dar niciodată nu creați o carte completă, finală. Așa că am vrut să fac asta. Deoarece nu am multe experiențe de scris, m-am gândit dacă am abordat o poveste care a fost deja stabilită, una care a fost spusă anterior și o repeta în vocea mea, care ar fi un fel de piatră de temelie sigură în lume. Știam că iubesc basmele, așa că am citit o grămadă de vechi basme pe care le-am citit ca pe un copil. Și regina de zăpadă mi-a plăcut foarte mult pentru că are o astfel de situație neobișnuită în care o fetiță salvează un băiețel, care nu este povestea ta tipică. Există o mulțime de imagini cu adevărat frumoase și este un fel de poveste de tip epic quest.

Care a fost imaginea ta preferată de creat în acea poveste?

Am avut o mulțime de distracție făcând coperta. Cred că probabil a fost preferatul meu general. A fost una dintre cele mai provocatoare, pentru că încercam să vină cu ceva care să vă ofere o impresie despre întreaga poveste și să lucrați ca o copertă.

Dintre ilustrațiile interioare, cel pe care cred că am avut cea mai mare succes, a fost cel al lui Kai care pătrunde în vagon cu mâinile zăpezii de zăpadă pe umeri. Am vrut să fie foarte, foarte înfiorător și să fac schițe pentru ea, tocmai am venit cu această imagine în capul meu de aceste mâini reci și restul ei este complet în întuneric. Știam că era cu adevărat cel care urma să meargă și că am avut foarte multă distracție doar că a fost foarte înfiorător.

Piesele dvs. variază de la scene foarte ușoare, delicate până la imagini mult mai întunecate și mai sinistre. Cum ajungi la un echilibru între aceste elemente?

Cred că echilibrul dintre întuneric și lumină este cu siguranță un lucru cu care îmi place să joc și vreau să fiu prezent în munca mea. Cu "Regina de zăpadă", există un echilibru bun, există o serie de evenimente foarte înfiorătoare, dar este un sfârșit fericit. Cred că este important să ai atât întunericul, cât și lumina, amândoi înțeleg. Felurile de basme Disney foarte fericite nu au multă profunzime și nu reflectă cu adevărat lumea reală.

Îți faci toată munca în creion colorat? De ce te-ai îndreptat în mod specific la acest mediu?

Fac totul cu creion colorat. Recent am inceput sa experimentez putin, sa fac anumite spalari de cerneala doar pentru a-mi da o baza deoarece creionul colorat poate consuma foarte mult timp.

Dar îmi place textura pe care o poți obține cu creion colorat. Nu este ceva pe care îl găsești cu vopsea, primești acest tip de granulare pe care chiar îmi place. De asemenea, îmi place cu adevărat procesul de desen cu creion, este un proces foarte meditativ și trebuie să vă opriți creierul și să intrați în zonă.

Poți să-mi spui puțin despre inspirația pentru "Pulled Under" și lupta fiind descrisă în bucată?

Deci, asta eo piesă pentru o nouă poveste pe care am lucrat. Este un basm original al propriei mele concepții. Personajul principal este un cerb, un fel de centaur, dar cu un cerb în loc de un cal. La începutul povestii, el vine pe o piscină încântătoare în pădure și el a tras în piscină printr-o Kelpie care încearcă să-l îneacă în piscină. Restul povestii îl face să se întoarcă de la asta și să se ocupe de ea. Am vrut să obțin cel puțin o ilustrație pentru povestea asta, pentru a-mi stabili caracterul în cap și pentru a-mi da o idee despre atmosferă și despre modul în care va funcționa.

Atunci când vă creați propriile basme, care sunt unele dintre elementele cheie pe care asigurați-vă că le includeți?

O gramada de lucruri. Îmi plac povestile întunecate. Cred că sunt mai convingătoare atunci când există o întuneric în ele, un fel de misteriozitate, o frământare. Și magie de un fel. Dar, de asemenea, cred că am o călătorie eroică. Îmi place întotdeauna să citesc povești de călătorie eroice.

Am fost, de asemenea, foarte intrigat de piesa ta, "Zeita Nebluae". Care a fost inspiratia din spatele acestui fapt?

Aceasta este o piesă pe care am făcut-o pentru o carte de artă pe care o organizase un prieten de-al meu și tema a fost "Călugări spațiu". Ea a fost foarte liberă cu ea, a spus că în principiu poți crea orice vrei tu ce are de a face cu această temă și interpretați-o în orice fel doriți.

Așa că m-am gândit la religie și spațiu și am hotărât să fac o zeiță de fertilitate. Și dacă este o zeiță a fertilității, trebuie să fie Nebulae. Apoi am început să mă gândesc la arta religioasă diferită și am făcut niște cercetări în mandalas, care sunt aceste frumoase desene budiste care reprezintă universul care se potrivește perfect cu ideea mea despre această zeiță a fertilității.

Care a fost cel mai interesant sau vizionar lucru pe care l-ai văzut în ultimul timp, indiferent dacă este vorba de film, televiziune sau jocuri?

BBC a făcut o adaptare a lui Jonathan Strange și a dlui Norrell. Este o carte foarte cool de către Susannah Clarke despre magie în vechea Anglia și un fel de univers alternativ în care există magie, dar acum este estompată.

Sunt acești doi magicieni care încearcă să aducă magie înapoi în lume. BBC a făcut o adaptare a acesteia pentru o serie de mini-vară în vara anului trecut și a fost într-adevăr făcută frumos, foarte bine făcută și uimitoare. A fost foarte distractiv să te uiți.