Istoria efectelor speciale în filmele Godzilla

Godzilla ne-a strâns ecrane de mai bine de 60 de ani. Am urmărit distrugerea monștrilor prin orașe întregi și luptând cu câțiva adversari memorabili de-a lungul anilor, și datorită perioadei de lungă durată a francizei, am văzut și în aceste filme evoluția istoriei cinematografiei. În special, tehnicile de efecte speciale care aduc viața lui Godzilla s-au schimbat considerabil, de la un bărbat într-un costum de cauciuc împușcat în jurul valorii de minuscul Tokyo la miniaturi și efecte vizuale CG. Cu ultimul film al francizei, Shin Godzilla, acum în teatre americane, Invers revizuiește moștenirea efectelor semnificative ale monstruului.

O pornire analogică

Prima ieșire a lui Godzilla în 1954 a fost în mod clar întotdeauna o aventură practică. Dar regizorul Ishiro Honda și creatorul de efecte speciale Eiji Tsuburaya au avut ceva deosebit de creativ în mintea lor pentru filmul lor de kaiju monstru. Ei au capitalizat stilul japonez de fotografiere "tokusatsu" pentru a combina un bărbat care poartă un costum Godzilla din cauciuc cu clădiri miniatură artizanale detaliate.

Suita actorul Haruo Nakajima a costat un costum de 200 de kilograme pentru rolul de a descrie Godzilla ca un monstru inalt de 164 de metri in greutate de 20.000 de tone. Sa dovedit că costumul greu realizat cu o combinație de fire, bambus, sârmă de pui, țesături, perne și latex au ajutat-o ​​pe Nakajima să se deplaseze în mod corespunzător. El a menționat, de asemenea, mișcarea elefanților și chiar a mers atât de departe încât să nu arate picioarele lui Godzilla în timpul mersului, sugerând că ar face ca personajul să pară slab.

În plus, regizorii au încetinit acțiunea lui Godzilla, câteodată de trei ori viteza obișnuită a filmului, de vreme ce mișcarea lentă a adus un sentiment de amploare acțiunii monștrilor. Au fost inserate, de asemenea, fotografii de piese Godzilla de mână-păpușă, cum ar fi o gură sau ochi care au ajutat la vânzarea scării.

Mai târziu, fotografia costumului de monstru - care includea alte creaturi potrivite sau cu pui și, în timp, costume animatronice din ce în ce mai complexe - ar fi compusă optic în elemente miniaturale filmate separat. Acest lucru a permis, de asemenea, adăugarea de respirație atomică animată, explozii și foc în scenă. Era foarte cam ciudat, într-adevăr, dar iubit de publicul din întreaga lume.

În domeniul digital

În esență, acest mod de a filma un actor monstru într-un costum într-un decor miniatural sau compozit într-un decor miniatural a rămas metoda de a face din filmul Godzilla mulți ani. Asta a fost până când Roland Emmerich a luat iernile unei reimaginiri americane a francizei pentru anul 1998 Godzilla.

Până acum, efectele vizuale digitale s-au dezvoltat suficient pentru producătorii de film să fie încrezători că ar putea să se bazeze pe un CG Godzilla pentru a teroriza orașul New York - iar creatura lui Emmerich era mult mai agilă decât creatura japoneză tradițională. Totuși, acest lucru nu a împiedicat utilizarea actorilor în costume pentru unele scene, sau clădirile miniatură fiind făcute pentru a fi filmate și distruse, și chiar și piese practice de marionetă din Godzilla fiind folosite în apropieri.

De asemenea, regizorii au jucat cu capturarea mișcării în speranța că un interpret uman va informa animația lui Godzilla, dar a fost rapid determinat să nu producă rezultate realiste atunci când au descoperit că ciclul de plimbare al unui om era foarte diferit de o șopârlă mutantă enormă.

În 2014, regizorul Gareth Edwards a suflat o nouă viață în franciză, odată cu preluarea lui Godzilla. Noile evoluții în simularea mușchilor, simularea randării și distrugerii au însemnat că aproape toate lucrurile vor fi create în CG, deși o mare parte din stilul filmului a rămas "analogic" în simțire - un omagiu direct față de imaginația lui Ishiro Honda a personajului.

Edge's Godzilla a fost proiectat pentru a avea o înălțime de 350 de picioare, iar echipa de efecte vizuale a petrecut mai mult de opt luni în sculptarea digitală a personajului. Regizorul a dorit în special să reproducă aspectul omului în costum, astfel încât artiștii cu efecte vizuale au produs straturi de simulări care au oferit mușchii de nivel inferior, pliurile de piele de nivel mediu și crestarea fină, care s-au mișcat și s-au mișcat când Godzilla a mers.

Ultima încarnare în franciză, Shin Godzilla, de la regizorii Hideaki Anno și Shinji Higuchi, valorifică, de asemenea, inovațiile majore făcute în CG. Deși unele păpuși și animatronice au fost folosite în timpul filmărilor, Shin Godzilla este primul film Godzilla realizat în Japonia cu acest nivel de efecte digitale - pentru creatură, orașe, distrugere - și diverse vehicule. Chiar și capturarea mișcării a ajutat-o ​​să-l aducă pe acest monstru de data asta.

După 30 de filme Godzilla, se pare că franciza nu arată niciun semn de a renunța. Imaginile legendare, care au produs filmul Gareth Edwards din 2014, au sugerat o Godzilla sequel vine, dar acum are obiectivele sale stabilite pe crossover Godzilla vs. King Kong pentru martie 2019. Asta e mai mult de doi ani pentru ca noi să ne gândim cum aceste două personaje, una de până la 350 de metri înălțime, iar cealaltă în jur de 50 de picioare, ar putea lupta afară.