"Rent Live": Cum să închiriezi provocări artiștilor la fel de mult ca Status Quo

$config[ads_kvadrat] not found

Lame Duck - Juustopäät Medley (Live @ Bar Bäkkäri)

Lame Duck - Juustopäät Medley (Live @ Bar Bäkkäri)
Anonim

Gustări? Verifica. Cantități abundente de alcool? I-am prins. Îmbrăcați blănurile de la producția de liceu din ceea ce ați simțit ca cel mai edgiest muzical din lume? E aici, e, și e în regulă. Așa-i dreptate Închiriere: Live noaptea și un întreg sub-gen de milenii se pregătesc să plângă în mod nostalgic, de trei ore. În seara aceasta marchează cea de-a treia producție muzicală de televiziune live a lui FOX - unsoare a lovit ecranul mic în 2016 și O poveste de Craciun a fugit la sfârșitul anului 2017 - și cea mai recentă producție, Chirie, poate rupe recordul live de muzică NBC de 18 milioane de spectatori.

Asta pentru că în timp ce Chirie nu este la fel de larg recunoscut ca alți membri ai canonului teatrului muzical, deține un loc deosebit de special în inimile unei generații de tineri artiști care sunt, aproximativ, la aceeași vârstă, ca personajele din opereta lui Jonathan Larson. Chirie, la urma urmei, a debutat în 1996 și pentru multe dintre cele 20 de melodii de astăzi, nu numai primul album pe care l-au avut cu înjurături, ci și pentru prima dată când au văzut o melodie de dragoste realizată între două personaje ciudate, vorbesc despre luptele lor cu SIDA, iar pentru prima dată au văzut ceva subversiv, care a fost, de asemenea, sancționată de părinți și de alegătorii Tony deopotrivă.

Nu voi uita niciodată să văd chiria pe Bway în timpul celui de-al patrulea an @ Școala Juilliard. M-am văzut în Maureen. M-am gandit ca "vreau sa o joaca cand cresc". TY Jonathan Larson / versiunea originala 4 schimband felul in care m-am vazut pe mine in final, fiind in stare sa ma vad pe mine in sine.

- Sara Ramirez (@SaraRamirez) 27 ianuarie 2019

destul de mult, fiecare persoană pe care o cunosc poate să spună că RENT și-a schimbat viața, și asta e doar cel mai tare lucru de pe planetă, nu crezi? #RENTLive

- Chelsea Nachman (@chelseanachman) 27 ianuarie 2019

Experiența mea despre "descoperirea" Chirie a venit ca un teatru obsedat de teatru în vârstă de 10 ani în Ohio, ascultând febril benzile de casete ale Subaru ale mamei mele, așa cum am așteptat ca practica fratelui meu de hochei să se termine. Este o poveste care a fost spusă în multe lucruri de gândire; pentru nobil, Tyler Coates face un punct similar într-un eseu săptămâna trecută despre cum Chirie a mutat cultura înainte.

Pentru că, pentru milenii, în special, Chirie a fost o trezire generativa. Noi eram copii care se uitau adulților la pierderea absolută în timpul panicii Y2K; doi ani mai târziu, 9/11 a izbucnit din nou prin sentimentul nostru sporit de siguranță. Înseamnă, așadar, un spectacol despre copiii înstrăinați (pentru că în cele din urmă asta e ceea ce Chirie într-adevăr este) capturat moment.

Chirie, a cărui debut din 1996 sa resimțit vintage în 2001, a fost nemulțumit de plâns, furios, despre starea lumii. Am urmărit și am ascultat, cu ochii închiși, în timp ce actorii se aplecau și țipau pe scenă. Lumea lui Chirie, a artiștilor care se luptă în East Village din New York, a fost murdar și tare și plin de oameni creativi care se luptă să creeze. Și sincer? Au creat o artă grosolană.

Este interesant să se gândească cum copiii de astăzi, care au devenit experți în a profita de creativitatea bazată pe mass-media socială, vor reacționa la piesa de performanță a lui Maureen, "Over the Moon", care culminează cu convingerea publicului să se alăture ei. Cum o să-l vadă pe Roger, a cărui dependență de droguri și-a marginalizat cariera de "stea rock"? Frumoasa lui Mark la incapacitatea sa de a-si termina proiectele de filmare rezoneaza la fel de mult cu o generatie de copii care, datorita YouTube, se auto-modelau ca mini-documentarieni incepand cu varsta de 6 ani?

Paralelele culturale dintre 1996 și astăzi sunt numeroase. Impulsul de a țipa furios este încă acolo. Dar Chirie, indiferent dacă intenționează sau nu, provoacă artiștii la fel de mult ca și cum le face status quo-ul. Aceasta arată că suferința și durerea nu fac, în mod inerent, un cântec, un dans sau un film bun. Și când ne uităm în seara asta, cântând în liniște liniile noastre preferate, putem începe să vedem crăpăturile din artă pe care le-am văzut odată ca revoluționare.

$config[ads_kvadrat] not found