Cum directorul "Monster Hunt" a adus cea mai mare lovitură a Chinei în America

Așa că imaginați-vă că vă aflați într-o întâlnire cu pitch-ul cinematografic și cineva pune următoarea scenariu: O poveste de aventură are loc într-o versiune fantastică a vechii China, îmbinată într-un război între monștri și om. Primarul înnebunit al unui sat rural înghite oul fertilizat al Reginei Monster, devenind însărcinată și naște un monstru asemănător cu ridiche Dauphin, numit Wuba, prin vărsături. Apoi continuă o artă marțială și o căutare muzicală pentru a proteja bebelușul de a fi gătit de niște urâți năpraznitori.

Lumea verde? Ei bine, cineva a semnat un acord, iar anul trecut a devenit film cu cea mai mare incasare din istoria Chinei.

Pe drumul spre stabilirea înregistrărilor în China, Monster Hunt bate ca greii de la Hollywood Furios 7. Aceasta este, în mare parte, datorită mâinii regioase a regizorului Raman Hui, animatorul născut în Hong Kong, a cărui experiență în lumea ciudată a francizei DreamWorks animate Shrek și Kung Fu Panda i-a permis să facă primul său salt pentru a trăi acțiune cu îndoirea genului Monster Hunt.

Cu un blockbuster chinez care joacă în prezent în anumite teatre din America de Nord, m-am prins cu Hui să vorbească despre construirea lumii, publicul chinez și despre blackout-ul de la Hollywood care poate sau nu ar fi făcut Monster Hunt atât de succes.

Ați avut influențe cinematografice pentru Monster Hunt ?

Nu m-am gândit la un anumit film pentru a spune "Să facem așa". Am avut o mulțime de influențe din filmele animate ale DreamWorks pentru că am venit de la DreamWorks. Când am făcut-o Monster Hunt, deși Jeffrey Katzenberg nu a fost implicat, au existat momente în care eram: "Dacă Jeffrey a văzut asta, ce-ar spune?" Îmi imaginam să spună: "Asigurați-vă că este bine" sau, "S-ar putea să trebuiască să lucrăm la ea ceva mai mult." Deci, uneori m-am uitat la ea ca și cum mi-ar fi dat Jeffrey note.

Alte influențe provin din multe filme americane. Steven Spielberg, James Cameron, toți acei maestri ai filmului mă influențează.

Crearea unei lumi unice a Monster Hunt cum ar fi crearea de lumi în filmele tale animate de la DreamWorks?

Da, pentru că sunt atât de obișnuit să creez lumi. Am creat o întreagă lume de fantezie în basm Shrek, întreaga lume subterană a insectelor Antz, și Kung Fu Panda avea China fără oameni, doar animale. Deci, cred că sunt mai familiarizat cu crearea de lumi diferite, noi. De fapt, este foarte distractiv.

Dar Monster Hunt, Bill Kong, a fost foarte dur. A fost diferit în DreamWorks, deoarece în DreamWorks toată lumea știa că creăm această lume și ne gândim la lucrurile de care avem nevoie în film. Cu Bill a fost greu pentru că el mi-ar continua să-mi pună întrebări despre lumea lui Monster Hunt asta nu este chiar în film. Trebuie să știți totul despre această lume. Așa că într-un fel ma forțat să mă gândesc la toate astea și de ce. Aș vrea să am timp să scriu o carte despre această lume pentru că ar exista multe detalii pe care nici măcar nu le vezi.

Care a fost procesul de proiectare al monștrilor? Sunt concepute în mod intenționat pentru a fi desen animat, dar nu se comportă ca desene animate.

Când proiectam monștrii pentru acest film, principalul lucru este că nu vrem să fie doar monștri înfricoșători care doar țipă și ucid oameni. Vrem ca ei să poată acționa. Deci, într-un fel este ca și turnarea monștrilor care ne pot juca personajele. În timpul acestui proces am trecut de la monștri foarte reali la ceva cu care vă puteți simți legat atunci când îi vedeți în mișcare.

De asemenea, am vrut ceva diferit de multe alte filme chinezești, deoarece o mulțime de filme de monstri din China au actori umani cu machiaj special pe ele. Deci, am ajuns undeva nu în totalitate cartoon, pentru că ei încă mai simt ca și cum ar fi reali; ele sunt integrate în lumea reală.

Procesul a fost același cu Wuba? Este un personaj care trebuie să fie un monstru, dar un monstru plăcut.

Este același proces. Am făcut câteva modele diferite de el. Era unul în care părea chiar mai mult ca un balon, dar părea că era prea gras și nu era atât de huggabil. Nu l-am făcut în mod intenționat să arate ca o ridiche. A fost un accident. Unul dintre monștrii care zboară în film arată ca un elicopter și părea o fel de plantă, dar în același timp a fost un monstru. Așa că am aplicat aceeași idee de design Wuba și am adăugat iarbă pe cap. Apoi, într-o zi m-am dus la cumpărături și am văzut o rechin și am spus: "Doamne, se pare că Wuba!" În cele din urmă am reușit asta, după ce am dat seama că ar trebui să arate ca o ridiche.

Cum credeți că filmul dvs. a devenit mai reușit în China decât filmele de la Hollywood?

Cred că sunt foarte, foarte norocos. Înainte de lansarea filmului, am fost foarte sceptici. Nu am știut dacă oamenii ar crede că era prea diferit de multe filme care se arătau. Sau dacă publicul nu a reușit? Am spus că dacă nu am pierde bani, atunci am fi foarte norocoși. Nu ne-am așteptat ca acesta să fie un hit atât de mare. Chiar și astăzi se simte încă un vis. A avea un astfel de mare succes îmi dă o presiune pentru a lucra la cel de-al doilea film. Cum o să mă ocup eu de asta?

De ce credeți că audiența chineză a îmbrățișat-o Monster Hunt ?

Am auzit că oamenii, tinerii care au văzut-o, mai întâi s-ar fi putut privi cu prietenii lor, iar apoi s-ar putea să-l vadă din nou cu nepoatele și nepoții lor, atunci cuvântul se răspândește și copiii mai tineri ar putea merge cu părinții lor. Atunci părinții lor ar putea lua bunicii să o vadă.

Așa că a devenit ceva care, dacă nu l-ați văzut, ar trebui să mergeți. Toți prietenii tăi din jurul tău l-au văzut și vorbesc despre asta.

Am fost curios de pierderea filmelor de la Hollywood din China. Credeți că ceva de genul acesta este bun pentru a obține filme chineze văzute în China, și apoi delimitarea decalajului cu America?

Ajută la încurajarea filmelor locale, interne. Dar chiar și anul acesta a fost o surpriză pentru toată lumea. Când am pus filmul în vară, nu ne-am așteptat ca vara să fie un moment bun, deoarece toate cele bune vin în primăvară. În mod tradițional, este momentul potrivit pentru a lansa un film intern din cauza Festivalului de primăvară Anul Nou Chinezesc. Dar nu am putut elibera în acel moment. Octombrie a fost o posibilitate, și nu am putut aștepta încă un an pentru Festivalul de primăvară, deci am decis să o facem vara.

Dacă vă uitați în vara trecută în iulie, cel mai mare film intern a adus 600 de milioane de yuani. Vara aceasta a devenit un progres. Acum toată lumea vorbește despre eliberarea filmelor lor în vară.

În același timp, există și o schimbare în acest an în China. Dacă te uiți la primele 10 filme din 2015, majoritatea sunt filme interne. Deci, chiar și atunci când nu există filme interne de întuneric au acum mai multă putere. Sa întâmplat ceva în acest an, unde oamenii vroiau să vadă mai multe filme interne.