Documentarul "Gleason" face Steve Gleason mai mult decât eroul ALS

$config[ads_kvadrat] not found

Gleason | Official Trailer [HD] | Open Road Films

Gleason | Official Trailer [HD] | Open Road Films
Anonim

Fostul sfinti din New Orleans defensiv inapoi Steve Gleason a devenit un erou atat pentru pacientii ALS, cat si pentru publicul larg in urma diagnosticului neasteptat al bolii in 2011. Gleason sa retras din fotbal in 2008 si a trait impreuna cu sotia lui Michel in New Orleans si rural din Washington. La scurt timp dupa diagnosticul ALS - crezut ca a fost un efect secundar al stilului jucat de Gleason, deseori daredevil, Michel a descoperit ca era insarcinata. Cuplul a decis să aibă copilul, chiar dacă știa că simptomele lui ALS ale lui Steve vor deveni în curând suficient de dramatic pentru a avea nevoie de îngrijire de 24 de ore și că probabil va muri în următorii patru sau cinci ani.

Scopul lui Gleason în viață a devenit dublu în urma diagnosticului ALS. Unul dintre ei a fost dorința de a ține jurnalele video pentru viitorul său fiu, Rivers, iar celălalt a lansat probabil cel mai de succes și mai ambițios grup de sensibilizare și de caritate, Team Gleason, pe care lumea la văzut vreodată.

Anul acesta, documentarul foarte apreciat despre viața post-ALS a lui Steve, Gleason, nu este doar o poveste despre lupta eroică a unui om cu o boală terminală și despre eforturile sale neobosite de a ajuta pe alții să se lupte cu boala care îl ucidea. Înregistrată de-a lungul a circa cinci ani, filmul profund provocator se referă la a deveni tată și la mizeria și, așa cum o exprimă Gleason în stadiile cele mai avansate ale bolii, "polaritățile" vieții de familie.

În cele din urmă, Gleason - un favorit Sundance din acest an - reușește cel mai mult din cauza lucrurilor din afara narațiunii eroului american pe care o conturează. Impactul filmului este un produs secundar al faptului că Gleason și soția lui Michel sunt oameni harnici, oameni natural rezistenți.

În aparițiile sale publice - care apare în reclamele de la Super Bowl, cântând pe cântăreață, intervievând Pearl Jam - și evenimente ambițioase de caritate - de la înființarea unui festival de muzică de conștientizare ALS, de a satisface dorințele pacienților ALS din buzunarul propriu obtinerea de masini de vorbire pentru pacientii cu ALS acoperite de Medicare si Medicaid - Gleason a fost, fara indoiala, o cifra mai mare decat cea de viata. Gleason a deconstrui cu grijă o persoană care pare, la fiecare pas, aproape nehotărâtă și energică din cauza stării sale. Ea arată spre negrii și nesiguranța sa, la fel de mult cât cataloghează marea lucrare pe care a făcut-o.

Filmul este construit fără voce invazivă și chiar interviuri secundare, atât din documentația proprie a lui Gleason despre declinul său - înfricoșător în inimă, cu nerăbdare să-i povestească fiului său - și filmări documentare împușcate de un echipaj de aparat de fotografiat, Gleason, lupta cu boala ciudată, deseori neînțeleasă. Filmarul Clay Tweel a îmbrăcat cu desăvârșire un film care seamănă atât cu proiectul de pasiune al lui Gleason (un jurnal curate), cât și cu o documentare obiectivă a vieții sale haotice, aproape inopinate de ocupat.

Din această dihotomie evoluează o săpătură profundă a unui om care prosperă pe atenția și adularea publică și se străduiește să-și reconcilieze nevoia de a se simți important și eroic cu obligația familiei sale pe măsură ce boala sa se adâncește.

Sentimentele sale de auto-respingere și simțirea faptului că devine o povară pentru oamenii pe care îi iubește cel mai mult îl împing spre momentele de disperare pe care Tweel și colaboratorii / cameramanii David Lee și Ty Minton-Small au documentat fără îndoială. Poate că singurul lucru mai inspirator decât crengile pe care Gleason le are pe centură ca activist și filantrop este modul în care îl vedem să-și verifice dorințele naturale în momentele în care acestea ar putea fi distructive - conștiința de sine și restrângerea pe care el învață să o exercite chiar în momentele cele mai întunecate, chiar și atunci când vorbește gândurile sale cu voce tare ia câteva minute de construcție frustrant pe un computer.

Vedem că Michel se luptă cu un Gleason fără cuvinte, în timp ce se luptă să se mențină în mijlocul vârtejului de evenimente și îndatoriri pe care trebuie să le îndeplinească în calitate de soț al lui Steve și al mamei lui Rivers. Vedem că Steve încearcă să se împace cu familia sa tulburătoare (mai ales tatăl său excentric născut din nou) înainte de sfârșitul vieții sale și să documenteze conversații personale pentru al transmite fiului său. Dacă Rivers nu primește niciodată șansa de a interacționa cu el ca un tânăr, Steve vrea ca el să aibă toate resursele necesare pentru a înțelege cine este tatăl său și ce a fost familia sa.

Expunând defectele lor - în termeni de "eroi" - expune, făcând astfel Gleason și Michel ceva mai impresionant și mai inspirator decât icoanele mai mari decât viața: oamenii luptă și lucrează prin criză și tragedie pe calea cea grea. Singura modalitate de a merge este prin, și Gleason refuză să lase părțile urâte de-a lungul drumului. Imaginea este suficient de puternică - și prezentată naturalist și suficient de gustoasă - pentru a permite spectatorilor nenumărate ocazii de a-și extrage propriile concluzii personale din film.

$config[ads_kvadrat] not found